Um leitor do meu blog me perguntou sobre melodia. Ao invés de respondê-lo por e-mail, resolvi colocar aqui a minha resposta, pois acredito que ajudará vários compositores principiantes.
Eis minha resposta:
Melodia é algo que não podemos discutir e nem avaliar se é boa ou ruim. É gosto pessoal mesmo!!!!
Quando componho, eu também me preocupo com os ouvintes.
Mas aprenda uma coisa:
1) Nunca vamos agradar a todos;
2) Para agradar o máximo possível, devemos fazer diversos tipos de música, diversos tipos de melodias, em diversas formas, etc..., quanto mais compomos mais chance de abranger o maior número de pessoas, e mesmo assim não agradaremos a todos;
3) O processo de criar e compor uma música tem que ser um processo divertido para nós. Não adianta fazer algo que não gostamos. O gosto pessoal sempre tem que influenciar a música composta;
4) O compositor tem que evoluir. Não podemos ficar preso a uma única estrutura, a um único tipo de música, forma, etc... Evolução Sempre!!!!
5) Compor é uma mistura de sensibilidade, criatividade, e técnicas para dar forma a nossa imaginação. Portanto, aprender as técnicas é essencial para a nossa aprimoração e consequentemente influenciar nossas músicas;
6) Se ainda não temos condições suficientes de criar algo novo, a minha sugestão é imitar sem plagiar. Além de pegar uma boa bagagem, você aprenderá um bocado, pois será obrigado a fazer análises e mais análises;
7) Criar algo novo nem sempre é o melhor caminho, nem para você e nem para sua composição. Nem sempre o que é “novo” é BOM;
8) Às vezes o que você compõe hoje não vai te agradar no futuro. Isso se deve a um amadurecimento sobre nossas ideias e nossas percepções, que mudam constantemente ao longo do tempo e ao longo de várias audições e análises;
9) Conheça o máximo de composições de outros compositores. Não os compare, pois além de injusto é contraproducente. Cada compositor viveu em uma época diferente, com exigências diferentes, assimilações diferentes, práticas diferentes, e, principalmente, intenções diferentes. Não os compare pelo gosto, mas assimile o que eles utilizaram à sua época: quais as soluções que eles deram?
10) Aceite o fato de aprender teoria e técnica. Não aceite a frase: “eu componho de ouvido”. Se alguém lhe disser isso replique-o: “eu componho de ouvido e com o cérebro!”;
11) Todos os compositores mais célebres (TODOS) estudaram técnicas de composição, harmonia, etc... Eu mesmo demorei para perceber isso e caí no erro anterior;
12) Procure a ajuda de uma pessoa mais experiente e que saiba as técnicas. Estudar sozinho, como autodidata, só fará você evoluir até um certo ponto. Mas procure alguém que seja realmente sério e honesto com a música;
13) Como já dito, se você quer compor um tipo de música, não precisa se fechar a ela e não curtir ou escutar outros tipos de música. Eu curto quase todos os tipos de música. Já fui até “metaleiro”! rs
14) O que importa é a música, e não o que tem por trás dela: marketing, a canção (texto escrito), os executantes (conjunto, banda, orquestra, ...), o compositor, o clipe, ... . Dessa maneira você poderá curtir tanto uma música clássica quanto uma música Hip-Hop;
15) Saiba exatamente qual é a sua intenção ao compor uma música. De nada adianta achar que esta fazendo algo se o que você fizer esta completamente diferente! Por isso, mais uma vez, aprender harmonia, forma, orquestração, contra-ponto, técnicas de composição, análises, e tantas outras coisas, fará você saber se realmente o que você fez está de acordo com o que você se propõe!
Esses são apenas alguns pontos.
Eis minha resposta:
Melodia é algo que não podemos discutir e nem avaliar se é boa ou ruim. É gosto pessoal mesmo!!!!
Quando componho, eu também me preocupo com os ouvintes.
Mas aprenda uma coisa:
1) Nunca vamos agradar a todos;
2) Para agradar o máximo possível, devemos fazer diversos tipos de música, diversos tipos de melodias, em diversas formas, etc..., quanto mais compomos mais chance de abranger o maior número de pessoas, e mesmo assim não agradaremos a todos;
3) O processo de criar e compor uma música tem que ser um processo divertido para nós. Não adianta fazer algo que não gostamos. O gosto pessoal sempre tem que influenciar a música composta;
4) O compositor tem que evoluir. Não podemos ficar preso a uma única estrutura, a um único tipo de música, forma, etc... Evolução Sempre!!!!
5) Compor é uma mistura de sensibilidade, criatividade, e técnicas para dar forma a nossa imaginação. Portanto, aprender as técnicas é essencial para a nossa aprimoração e consequentemente influenciar nossas músicas;
6) Se ainda não temos condições suficientes de criar algo novo, a minha sugestão é imitar sem plagiar. Além de pegar uma boa bagagem, você aprenderá um bocado, pois será obrigado a fazer análises e mais análises;
7) Criar algo novo nem sempre é o melhor caminho, nem para você e nem para sua composição. Nem sempre o que é “novo” é BOM;
8) Às vezes o que você compõe hoje não vai te agradar no futuro. Isso se deve a um amadurecimento sobre nossas ideias e nossas percepções, que mudam constantemente ao longo do tempo e ao longo de várias audições e análises;
9) Conheça o máximo de composições de outros compositores. Não os compare, pois além de injusto é contraproducente. Cada compositor viveu em uma época diferente, com exigências diferentes, assimilações diferentes, práticas diferentes, e, principalmente, intenções diferentes. Não os compare pelo gosto, mas assimile o que eles utilizaram à sua época: quais as soluções que eles deram?
10) Aceite o fato de aprender teoria e técnica. Não aceite a frase: “eu componho de ouvido”. Se alguém lhe disser isso replique-o: “eu componho de ouvido e com o cérebro!”;
11) Todos os compositores mais célebres (TODOS) estudaram técnicas de composição, harmonia, etc... Eu mesmo demorei para perceber isso e caí no erro anterior;
12) Procure a ajuda de uma pessoa mais experiente e que saiba as técnicas. Estudar sozinho, como autodidata, só fará você evoluir até um certo ponto. Mas procure alguém que seja realmente sério e honesto com a música;
13) Como já dito, se você quer compor um tipo de música, não precisa se fechar a ela e não curtir ou escutar outros tipos de música. Eu curto quase todos os tipos de música. Já fui até “metaleiro”! rs
14) O que importa é a música, e não o que tem por trás dela: marketing, a canção (texto escrito), os executantes (conjunto, banda, orquestra, ...), o compositor, o clipe, ... . Dessa maneira você poderá curtir tanto uma música clássica quanto uma música Hip-Hop;
15) Saiba exatamente qual é a sua intenção ao compor uma música. De nada adianta achar que esta fazendo algo se o que você fizer esta completamente diferente! Por isso, mais uma vez, aprender harmonia, forma, orquestração, contra-ponto, técnicas de composição, análises, e tantas outras coisas, fará você saber se realmente o que você fez está de acordo com o que você se propõe!
Esses são apenas alguns pontos.
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